| 科目名 | 映像制作Ⅲ |
|---|---|
| 担当講師名 | 日原 進太郎 |
| 学科 | 音響・映像・照明学科 |
| コース | |
| 専攻／楽器／グレード等 | |
| 年次 | 2年次 |
| 学期 | 春学期 |
| 授業の形態 | 演習 |
担当科目に関連する実務経歴
講師は映像制作における制作・演出・編集の実務経験があります。
授業内容
グループ制作（ ドラマ・実験映像 ）の企画・制作 / シナリオの書式確認 及び 課題制作 / デジタル一眼レフを用いた撮影演習（ スチール・コマ撮りアニメーション・1Cutなど ）/ ライティングと録音の基本的な実践 / AfterEffects の基本操作・技術の習得
到達目標（この授業で何ができるようになるのか）
グループ制作を通し、映像制作における創作力・コミュニケーション力・協調性など、映像スタッフとしての総合的な力が身に付く / シナリオの書き方 及び 様々な映像ギミックの習得 / AfterEffectsの基本的操作やチュートリアルの習得ができます。
授業計画
| 第1回 | デジタル一眼レフ（ Canon 70D ）の使い方 / ISO感度・絞り・SSの関係性について / スチール演習_屋外編（ 適正露出で写真を撮ってみよう！） |
|---|---|
| 第2回 | 前回撮影した写真へのフィードバック / スチール演習_屋内編（ 適正露出で写真を撮ってみよう！） |
| 第3回 | 前回撮影した写真へのフィードバック / スチール演習_番外編（ バルブ撮影に挑戦！）/ コマ撮り・企画概要の説明 / 参考試写 |
| 第4回 | コマ撮り・提出企画へのフィードバック / 班編成 → 制作企画決定 / 機材チェック（ Canon 70D＋Sachtler ） |
| 第5回 | コマ撮り・撮影を行います。 |
| 第6回 | コマ撮り・編集作業 / AfterEffects基礎（ 初期設定・基本ツール ）について学びます。 |
| 第7回 | コマ撮り・編集作業 / AfterEffects基礎（ キーフレーム ）について学びます。 |
| 中間試験評価方法・評価基準 | |
| スチール演習における制作に取り組む姿勢・作品評価 / コマ撮り制作における企画提出 及び 制作に取り組む姿勢・作品評価 / 出席状況・授業態度 提出課題：50% / 平常点：40% / 出席率：10% | |
| 第8回 | コマ撮り・作品プレビュー 及び 講評 デジタル一眼レフでの動画の設定 / 1Cutで動画を撮ってみよう！ |
| 第9回 | ドラマ制作・企画概要の説明 / シナリオの書式と基本的なルール（ おさらい ） |
| 第10回 | 提出シナリオへのフィードバック 光の色温度 / ライティングの基本について学びます。 |
| 第11回 | 提出シナリオへのフィードバック / 班編成 → 制作企画決定 照明機材の使い方 / 三灯照明の実践を行います。 |
| 第12回 | 各シチュエーションに合わせたライティング（ 朝方・日中・夕方・夜間 ） 制作企画のブラッシュアップを行います。 |
| 第13回 | 録音機材の使い方 / 録音の実践 / 制作企画のブラッシュアップを行います。 |
| 第14回 | 香盤表の作成 / 各班 打ち合わせ（ キャスティング・ロケーション探し・小道具・美術 ）を行います。 |
| 第15回 | 撮影スケジュール（ 総スケ ）の作成 / 各班 打ち合わせ（ スケジューリング ）を行います。 |
| 期末試験評価方法・評価基準 | |
| ドラマ制作における企画提出 及び 制作に取り組む姿勢 / 出席状況・授業態度 提出課題：50% / 平常点：40% / 出席率：10% | |